Adios Sui Generis

1975

    Este año se pueden destacar por lo menos dos hechos muy importantes dentro del Rock Argentino. Uno de ellos sería el adiós definitivo de "Sui Generis" y el otro, más preocupante es el éxodo de músicos Argentinos hacia el extranjero.

    Algunos de los músicos que se irían a buscar una mejor calidad de vida son los integrantes de "Aquelarre" quienes junto a Moris aterrizan en España y son los pioneros en cantar en castellano. Preparando así el terreno para que los Españoles reconozcan que se podía cantar en su propio idioma y así dejar de cantar en ingles.
Otros que partirían son: Edelmiro Molinari, Miguel Abuelo, Claudio Gabis, Miguel Cantilo y Javier Martínez.

    Hacia febrero de este año el dúo "Pastoral" formado por Alejandro Michele y Miguel Angel Erausquin comienzan la grabación del álbum que los llevará a la cúspide de sus carreras.

 Alguien que hará su aparición durante este año, con una propuesta totalmente nueva sería el grupo "Alas", quienes debutarían durante el mes de Marzo de este año, en el Teatro "IFT". La banda estaba compuesta por Gustavo Moretto, estudiante de piano desde los ocho años pero luego se dedicaría a la trompeta, Para volver al momento de formar "Alas" a los teclados. Fue además integrante de varias bandas de Jazz, también fue parte de "Alma y Vida" tocando la trompeta allá por el año 71'. Pero al momento de formar "Alas", lo hace con Carlos Riganti en batería, y Alex Zucker en bajo y voces.

    Aunque la banda no tuvo un trayecto muy largo, (apenas dos años) dejo una gran impresión por esos días. Ya que la propuesta no era muy ortodoxa, además "Alas" era llamada por algunos como una banda 'muy intelectualizada', nombre que comúnmente se le coloca a propuestas no muy populares por gente que cree serlo o en el peor de los casos por gente que subestima al público.
Debemos agregar también que por esta banda pasaron músicos de la talla de Rodolfo Mederos, y Pedro Aznar (ex - Madre Atómica).El gran año de "Alas" sería el 76'.

    Este año a instancia de un ofrecimiento que le hacen a David Lebón para tocar como solista nacería "Polifemo". Banda que quedaría en la votación de la revista "Pelo" como grupo revelación del año y su tema 'Sueltate Rock and Roll' fue elegido tema del año también. Sobre los comienzos de la banda Rinaldo Raffanelli.

En Diciembre tocamos en el Gran "Rex" y llenamos. !No lo podíamos creer !!!
En enero me fui con Pirin a Buzios a perseguir mellizas y cuando volví teníamos que grabar otro simple. David tenía 'Oye Dios que me has dado' y yo un tema que hice en Buzios, 'Buzios Blues' .Como no había tiempo de ensayar, en 'Buzios Blues' nos cambiamos de instrumento, Yo toque la guitarra y David el bajo. Además invitamos a 20 amigotes para hacer los coros, en 'Oye Dios' cantan todos pero para 'Buzios Blues' seleccionamos a 4. Después de eso grabamos el long play y al final lo pusimos a Ciro Fogliatta en los teclados..."

    Un hecho raro para destacar este año, es la formación de un super-grupo, en el rock Argentino, donde el ego de los músicos no apareció en ningún momento esta banda se llamo "Porsuigieco", que era la unión de "León Gieco","Sui Generis", "Raul Porchetto"y "María Rosa Yorio".
Todos ellos se juntaban a tocar y conversar en la casa de un amigo en común llamado German Escalante. León Gieco tenía amistad con Nito y Charly, Raul Porchetto , era quien le había dado la oportunidad de grabar para su primer disco, (Cristorock) a Charly García (antes de la formación de Sui Generis) y María Rosa Yorio que era la esposa de Charly, y aporto su voz al grupo.
De estas reuniones saldría la idea de crear una editorial de música independiente y propia . esto derivaría en un famoso recital en el "Auditorio Kraft", donde se presentarían como "Porsuigieco y su banda de avestruces domadas". Nombre inventado por Charly haciendo referencia a la banda de "Caballos Cansados" de León Gieco.
Para difundir el recital de esta banda fueron los mismos integrantes quienes salieron a pegar los carteles de promoción. Pero la gente se enteró de la jugada y lleno el Auditorio, por lo que hubo que realizar otras dos funciones. Luego vendría una pequeña gira por el interior sumada a unas apariciones en televisión.
Todo esto duro poco y solo se juntarían para grabar el LP Homónimo único en la trayectoria de la banda.  Durante este año "Invisible" realiza hacia fin de año un recital donde hubo gente hasta en los pasillos y editan el disco 'Durazno Sangrando', su afiche publicitario sería censurado en el interior, por uno de los funcionarios de turno que interpretó al verlo que representaba una vagina chorreando.
A Spinetta le gustaba definir el trabajo de "Invisible" como Artesanal, mientras que para otros era tedioso, falto de virtuosismo, y sin una línea melódica. Pero había mucha gente que seguía creyendo en Luis.
El próximo año sería el último para "Invisible". Otra banda de la que no se hablo y que ha venido tratando de sobresalir fue "Reino de Munt", banda de Raul Porchetto que contaba entre sus integrantes a: un joven Alejandro Lerner, mas otros como Horacio Josevachbili, Gustavo Basterrica y Frank Ojsterseck. Se formó tras un tiempo sin mucha actividad de Raul Porchetto (post Cristo Rock), esta banda tuvo una vida corta, comenzó a funcionar durante el 73' y finalizaría durante el 76'. Para los próximos dos años habría una explosión de bandas nuevas, la mayoría saldrían de salas de ensayos improvisadas, y otras venían de pelear duro por un lugar, durante los años anteriores para poder sobresalir.

1974 CENSURAR EL ROCK??? Censurar el Rock ?

1974

    Este será el año en el que "Sui Generis", ya por estos tiempos convertido en un cuarteto eléctrico, graba su tercer álbum, "Pequeñas Anécdotas Sobre Las Instituciones", que se convertiría en uno de los primeros discos conceptuales del Rock Argentino
    Pero no todo era bueno para "Sui Generis" y sufriría muy de cerca la censura, de las letras del disco, esto era por que Charly había endurecido, sus letras atacando y criticando como nunca , Sui Generis se ve obligado a "depurar" las letras a causa de la censura que reinaba por aquellos días.
Esta censura o auto-censura de los temas se originó cuando Jorge Alvarez les comunica "que la mano viene pesada" "y hay que reemplazar temas y cambiar algunas letras". A causa de esto son "retocados" o quedan afuera los siguientes temas:
  "Las increíbles aventuras del señor tijeras".
  "Música de fondo para cualquier fiesta animada".
  "Nena"(que se convertía en Eiti-Leda de Serú Giran).
  "Para quien canto yo entonces".
  "Instituciones".
  "Juan Represión" es reemplazado por "Tango en Segunda" y "El Tuerto y los ciegos" es cambiado por "Botas Locas.

 Pese a todo esto el disco tiene vendidas con anterioridad 35.000 placas, que haría del mismo uno de los mas vendidos dentro de los Progresivos de aquellos días. Otro grupo que en sus letras demostraba cierta aspereza contestataria fue "La Pesada del Rock n' Roll", donde Claudio Gabis grabaría Blues del Terror Azul (en obvia referencia a la policía). Además Gabis, grabaría su disco solista Blues de la Tierra Supernova.  Por otro lado Arco Iris, presentaría "Agitor Lucens V" una obra hecha por encargo para un proyecto audiovisual llamado 'El Cosmos y el Quinto Hombre' que jamas vería la luz. Pero Agitor Lucens V, se transformaría en una versión para ballet que tendría dos presentaciones una en 1974 y la otra en 1975 ambas en Francia. Luego vendría el alejamiento de Gustavo Santaolalla, de la banda, generando así la separación de Arco Iris. Siguiendo en el terreno de las separaciones otra banda que se disuelve, aparte de Arco Iris, es 'Color Humano'. Aprovechando esto Edelmiro Molinari y su mujer Gabriela, partirán hacia los EE.UU. Este año hará su aparición una controvertida banda llamada Espíritu, la controversia nació a raíz de que era una especie de invento de su productor, Jorge Alvarez, que era el que los apadrinada.
Seguramente Alvarez fue el que preparó toda una movida en revistas como Pelo, para imponer la banda en la gente. No fue una banda de mucha repercusión, editaron un simple ,y luego en el 75', un LP llamado 'Crisálida' con un estilo sinfónico muy cercano a "Yes". La presentación del LP fue en el teatro Coliseo, un lugar al que se atreverían solo bandas consagradas pero nunca se haría una apuesta tan fuerte por una banda tan nueva. Todo esto fue lo que llevo a pensar que esta banda era solo un invento de Alvarez ya que ni siquiera eran conocidos en el ambiente musical, esto quedo confirmado por que la banda no dura mas que algunas presentaciones y culmina separándose en 1976.

    Algo que resulto ser una experiencia inédita hasta ese momento en nuestro rock fue la que llevaron adelante León Gieco, Raúl Porchetto, Sui Generis, y María Rosa Yorio, llamado Porsuigieco, quienes grabaron un álbum homónimo de muy buena calidad, entre fines del 74´ y comienzos del 75'. Esta especie de super grupo visto a la distancia, se reúne para tocar en el auditorio Kraft, pero no como pensarían muchos para ganar buena plata o para tener una gran publicidad simplemente fue una reunión de amigos tan así que para la presentación los carteles de publicidad decían "León Gieco y La banda de Avestruces". De todos modos la sala se lleno totalmente y quedo gente afuera.

    Otra importante banda que hará su presentación este año en el mismo auditorio fue Crucis.

gastos, para poder realizar esta "Mega producción" (que sería bastante cuestionada tiempo despues) estuvieron detrás: Jorge Alvarez y Billy Bond. El disco se presentó en el cine-teatro Gran Rex .Para realizar "La Biblia" se habían utilizado 400 horas de grabación además de llamar, para este disco, a todos los músicos mas conocidos del Rock Argentino, se dio intervención a una orquesta sinfónica (la Ensamble Musical Buenos Aires). A fines de año Aquelarre es nombrado "Grupo del año", en la encuesta de la revista Pelo y Ave Rock como considerado el "Grupo Revelación". Por su parte hace su aparición en los medios, un incipiente (Futuro gran productor de la Argentina) Daniel Grimbank quien daba sus primeros pasos en radio "Belgrano" con "Arrorock", luego de haber trabajado con un tiempo para la revista "Pelo".

    Comienza una nueva década estamos en 1970 y Arco Iris después de algunas desacuerdos de los jueces del concurso que se llevaba a cabo en Mar del Plata llamado Festival Beat de la Canción. Llegan finalmente a una conclusión y dan ganador a Arco Iris con "Blues de Dana", tema dedicado a su guía espiritual que hacia un año les había dicho que los llevaría hacia el éxito.

 Desde entonces Danais Wynnycka una ex -modelo se había convertido en la guía espiritual de la comunidad formada por los integrantes de Arco Iris. Durante febrero saldrá a la calle la revista "Pelo", que por supuesto estaba dedicada al rock tanto nacional como internacional. Esta emblemática revista a transitado y documentado casi toda la Historia del rock Argentino saliendo esporádicamente aun en nuestros días. Lo reprochable de la revista era esa costumbre de elevar a la cúspide a algún grupo desconocido, para dos números después hablar pestes sobre ese mismo grupo, a pesar de esto supo mantenerse firme. El mítico y solitario Moris logra sacar este año su disco "Treinta Minutos de Vida", que fuera grabado por partes. Como la que se llevó a cabo durante la grabación del disco de Los Gatos, donde Moris se cuela durante la grabación de "Madre Escúchame", y con permiso de Litto, Moris comienza a cantar "De Nada Sirve" y con ese clima espontaneo grabó además "El Oso".

dúo ya que por desacuerdos internos, se retirarían de la banda Carlos Piegari , el bajista Alejandro Correa, y el baterista.
    Al quedar solamente Nito Mestre en flauta y Charly García en piano optan por seguir como dúo logrando así mayor repercusión, lo que los llevaría en un año a la cima de su carrera.
    Simultáneamente mientras hacen de banda soporte, en el mismo teatro de la Comedia, se presentaban gente como Fontova, con su "Expreso Zambomba", bautizado así por Spinetta.

    El 19 Mayo, "no fue un día más" para la historia del rock, ya que sería la fecha de muerte de Tanguito, ese que pedía sus "100 pesitos", que deambulaba por Av. Corrientes, aquel que había grabado para la RCA un simple con "La Princesa Dorada" de lado 'A' y "El Hombre Restante" , firmados con uno de sus seudónimos "Ramses VII".
    Ese personaje al que el Productor Jorge Alvarez lo llevaría a los estudios TNT, durante 1970 cuando todavía le quedaba algo de lucidez, junto con Javier Martínez le prepusieron hacer tomas para un álbum, que nunca llegó. (Luego de la muerte de Tango, se editaría un álbum, tomando todo lo que había quedado grabado en aquellas tomas).

"TANGUITO"

    Tanguito dejaría de existir cuando volvía supuestamente a su casa en Caseros, pero en la estación Palermo de la línea San Martín, lo atropellaría un tren. Sobre su accidente se han dicho muchas cosas, a saber:
Que lo mataron (la policía) arrojándolo a las vías para no volver a llevarlo preso, otra versión dice que se tiró o que se tropezó y calló a las vías.    
Lo cierto es que Tanguito estaba viviendo su etapa más destructiva, su personalidad insegura tampoco lo ayudaba a salir de su adicción a las drogas. Su muerte lo elevó a la categoría de mito y hoy se lo recuerda además por ser uno de los primeros creadores del Rock Argentino.     Hacia mediados de este año también se produciría a nivel local un hecho interesante para resaltar que fue el primer recital acústico de la Historia del Rock Argentino, llamado ACUSTICAZO, en el que se hizo presente León Gieco, Raúl Porchetto, Litto Nebbia, David Lebón y otros. Este año traería al Rock Argentino, una ola de violencia sin razón en algunos recitales, como el muy comentado y publicitado del "Luna Park" en Octubre.
A continuación transcribimos las palabras de Billy Bond sobre el incidente: Tiempo después saldría el LP "Tontos", el tercero y último de "La Pesada" que en la tapa hacía referencia a la fecha en que pasaron los disturbios del Luna Park con una pequeña cruz al lado de la fecha y como respuesta según Billy Bond a todos los músicos que lo criticaron.

    También Pescado Rabioso sufrió uno de estos ataques de grupos dispuestos a destruir todo a su alrededor durante el recital en el teatro Odeon, donde hubo robos, butacas tajeadas, rotas etc.
En Noviembre como todos los años se llevaría a cabo el B.A.ROCK III pero ya no en el conocido Velódromo, si no en un terreno baldío perteneciente al club Argentinos Juniors, en el barrio de la Chacarita. Fue Justamente durante esta nueva edición que se llevaría adelante la película "Hasta Que Se Ponga el Sol" hecha por Aníbal Uset.  Finalizando el año "Arco Iris" termina de componer su opera "Sudamérica" ,que presenta en la cancha de River y luego salir de gira por el interior de Argentina y Uruguay.  

INICIOS
    Corre aproximadamente el año 1964 época en que muchos jóvenes de pelo largo se vuelcan hacia las playas más desconocidas y salvajes como una forma de reencuentro con la naturaleza para algunos o siguiendo alguna línea intelectual llegada desde el exterior, para otros, lo importante es que la juventud comienza a tomar partido por un cambio de vida.  Una de las playas visitadas es Villa Gesell, lugar que sin proponérselo se volvería un referente juvenil, por allí deambulaba Pajarito Zaguri y sus canciones de protesta, lo que le traería problemas con el comisario de Villa Gesell, que le advierte "que se portará bien", lo que por aquellos días significaba no tentar a la suerte por lo que Pájarito ya no pisaría Villa Gesell. Mientras tanto, en Buenos Aires, la hoy recordada Cueva de avenida Pueyrredón seguía siendo un lugar sólo para aquellos fanáticos del Jazz ó músicos de este género. Aún se llamaba Passarotus. Las reuniones que un par de años después serían tan comunes, por estos días solo se daba entre los músicos de Jazz como Bernardo Baraj, Ricardo Lew, Jorge Navarro, el gordo Caceres y Nestor Astarita.
    También había una pequeña avanzada de músicos de rock como Morís, Javier Martinez, Pájarito Zaguri y Pipo Lernoud que comenzaban a mezclarse con los músicos de Jazz.

LOS GATOS NO HACEN MIAU

Después de algunas discusiones en el seno de los Beatniks, unos querían bajar los decibeles de la protesta y Moris quería ir mas lejos aún. Todo esto sumado a que las ventas no fueron muy buenas, termina por quebrar al grupo y se separa después de un ciclo de recitales en el teatro del Altillo. Llega 1966 que sería el año de la separación de Los Gatos Salvajes, debemos tener en cuenta que el grupo era usado al máximo, con mas de 30 representaciones por mes. Y todo por el mismo sueldo.
Ya habían editado varios simples con temas propios y como lados 'B' versiones de The Animals, The beatles y The Hollies.
Tras la separación Litto Nebbia y Ciro Fogliatta, deciden quedarse en Buenos Aires para probar suerte y comienzan viviendo en una pensión, ganándose la vida como músicos de acompañamiento en bolichitos. La madre de Litto les manda comida en lata y plata.

Pasado varios meses la malaria no afloja por lo que pasan a dormir en Plaza Francia. Aquí se encontraron con gente que hacía artesanías y vivía como podía, estos jóvenes le brindaran desde su amistad hasta sus casas para que duerman.

    Es en este momento que llega a oído de Litto los comentarios, sobre un lugar especial donde relacionarse con jóvenes que tenían ideas muy distintas al resto y se podía escuchar buena música.
Aquí se encontrarían con personajes como Miguel Abuelo, Pajarito Zaguri, Tanguito, Javier Martínez, Pipo Lernoud y otros. Solo a modo de descripción general se puede decir que La Cueva era un lugar pequeño de tamaño solo podían estar unas 50 personas dentro, presentaba a su vez un olor nauseabundo, la acústica no era muy buena, y según algunos el whisky era peor. Pero vaya uno a saber por que razón se volvió un lugar de reunión para muchos jóvenes, alguien como Moris por ejemplo lo comparó con el útero materno por la sensación de estar a resguardo, de todo lo que pasaba afuera un lugar con toda la libertad para hablar sobre lo que uno quiera. Y con música en vivo, de una banda que tocaba hasta las 5 de la mañana. Fue justamente el bajista de esta banda quien dio el primer paso para tener un día libre a la semana, ya que la banda tocaba todas las noches, y le pide a Litto Nebbia si lo puede reemplazar un día a la semana.
Litto por supuesto que no se niega. Porque las cosas hacia meses que no le salían muy bien, por otro lado al resto de la banda no le cae muy bien, primero la incorporación de Litto y después que alguien del grupo tenga un día libre mientras el resto seguía trabajando todas las noches.
A lo que al poco tiempo el resto de la banda le pide a Litto que arme un grupo para reemplazarlos todos los jueves y con la posibilidad de cobrar un pequeño sueldo.
    Para lo cual Litto tuvo que llamar a Rosario pidiendo refuerzos para poder armar la banda, y bajan de Rosario Oscar Moro y Kay Galiffi. De esta manera quedará conformada la formación de Los Gatos.

    El nombre de 'Los Gatos Salvajes' no lo podían usar porque había pendiente un contrato anterior con Music Hall, que la empresa haría prevalecer en caso de que usaran el mismo nombre.
Así es como empiezan a reemplazar a los músicos de La Cueva hasta que estos consiguen entrar en la banda de Jacky y los Ciclones, por lo que dejan La Cueva.  A partir de aquí recae la responsabilidad de tocar toda la noche sobre Los Gatos, esta nueva chance de trabajo les durará unos 7 u 8 meses. El sueldo por tocar en La Cueva, no era muy bueno pero la posibilidad de tocar y zapar todas las noches no la tenía cualquier grupo, el problema mayor se sucedió cuando a raíz de distintos hechos violentos como la explosión de un par de bombas de estruendo en el lugar, sumado al acoso policial que todas las noches vienen a llevarse preso a algún integrante de la banda, terminará por decidir al dueño a cerrar el local .
Que tiempo después pasaría a ser una ferretería y mas tarde sería demolida para convertirse en un estacionamiento. Así desaparecerá La Cueva, del casco de la ciudad, como tantos otros edificios mas o menos importantes. Pero retomando el período previó al cierre fue en La Cueva que mediante un arreglo con el encargado, Los Gatos consiguen permiso para ensayar en el local por la tarde.   De estos ensayos saldrán los temas que serán éxitos rotundos. Pero el éxito no llegaría de no ser por la mediación y la insistencia del gordo Martínez para hacer una prueba en la RCA.
De estas pruebas quedarían "La balsa" y "Ayer no más"que habían sido grabadas en dos canales en los estudios TNT, se imprimieran solo 500 copias porque los directivos no tenían fe en el producto.
Después vendrían la difusión en las radios y los reportajes para presentar el simple.  A los 5 meses y gracias a la difusión del simple comienza a vender en forma totalmente impensada 5000, 10.000 y así hasta llegar a las 200.000 copias. Paralelamente los primeros hippies comienzan a mostrarse en Córdoba, Rosario, y en Buenos Aires, plaza Francia se transforma en centro de reunión .Se da algo extraño como la confluencia de rockeros, poetas e intelectuales en el Theatron , junto a editores de las revistas: Libres, La Loca de la Poesía, El Angel de Altillo, Eco Contemporánea (de Miguel Grinberg), Sunda y Opium.